| 泰興的木偶戲具有濃厚的地方民俗文化特色，但隨著時代的進步，又要在繼承傳統(tǒng)的基礎上有所突破，有所創(chuàng)新，盡可能適合現(xiàn)代人的欣賞口味，不能總是固守在傳統(tǒng)上的一畝三分地。
1月26日晚上，泰興文化館的丁偉伏案疾書，起草一份申請專項經(jīng)費的報告。
自去年泰興木偶戲入選江蘇省首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目后，丁偉就在打這個申請的腹稿。
“保護不能停留在口頭上。那些鄉(xiāng)下的木偶戲藝人太苦了，我們平時從有限的辦公經(jīng)費里擠一點補貼給他們，但畢竟只是杯水車薪�！倍フf。
原本很大眾化的木偶戲，現(xiàn)在的境況好似它的傳承人張玉寶的生活一樣窘迫。
張玉寶1933年出生，14歲那年以第三代繼承人的身份從父親手里接過了木偶戲班子。從此，他幾乎用去一生的光陰，領著這個戲班子走村串鄉(xiāng)，演了無數(shù)場的戲。
仿佛如同一場戲，情節(jié)總有曲折迂回。到了上世紀90年代末，木偶戲的看客漸漸寥落，偶有零星演出，收入已不能維持生計，戲班子終究曲終人散。
入選“非遺”能不能把泰興木偶戲傳承下去呢？張玉寶眼里一片茫然。
前世今生
木偶，古代叫傀儡、魁儡子、窟儡子。木偶戲在我國有著悠久的發(fā)展歷史。宋元時期是木偶藝術發(fā)展的鼎盛時期。據(jù)宋朝孟元老《東京夢華錄》記載，當時汴京開封瓦舍(宋代城市里娛樂場所集中的地方。作者注)很多，其中最大的有“大小勾欄(百戲雜劇演出場所。作者注)50余座”，“可容數(shù)千人”。在瓦舍里，“不以風雨寒暑，諸棚看人，日日如是”。
木偶戲流派眾多。泰興木偶屬杖頭木偶，俗稱三根棒，一棒支撐木偶頭部，另兩根棒操控雙手。
泰興木偶戲由安徽流傳而來，至今已有180多年的歷史。民國時期，泰興木偶戲鼎盛，大小戲班子活躍于市井和鄉(xiāng)村。1959年，眾多的木偶戲班子合并成3個木偶劇團，演出范圍遍及大江南北。他們曾在上海大世界游樂場連續(xù)演出長達數(shù)月之久，盛況空前。1971年，調(diào)整合并后的泰興木偶劇團還在蘇州為西哈努克親王訪華做了專場演出。這是泰興木偶最為風光的時候。
1973年，泰興木偶劇團更名為揚州木偶劇團。行政區(qū)劃調(diào)整后，客觀上造成了大量的泰興木偶戲人才的流失。事實上，揚州木偶劇團的輝煌主要還是靠老一輩演員們打下的深厚基礎。團里50多位資歷較深的演員都是泰興人。劇團已經(jīng)退休的兩位國家一級演員華美霞、顏育和兩位國家二級演員薛家余、殷大寧都是上世紀60年代、70年代加入泰興縣木偶劇團的。這樣的人才流失對泰興的木偶戲來說無疑是釜底抽薪。其后，活躍在泰興當?shù)囟嗍青l(xiāng)村業(yè)余劇團，戲班子的專業(yè)化和規(guī)�；疾荒芎蛽P州木偶劇團相提并論了。
這是泰興木偶由盛到衰的一個轉(zhuǎn)折點。
尷尬處境
木偶戲的戲路寬廣，分為文場和武場，人間天上，飛禽走獸，花鳥魚蟲，歷史典故，凡此種種，只要劇情需要均可入戲。
張玉寶一輩子演了很多的戲，從《劉備東吳招親》到《雙龍會》，很受當?shù)乩先说臍g迎。
“像《陳世美不認前妻》這幕戲，講到三綱五常仁義禮志信，是很有教育意義的。”張玉寶告訴記者。
那么，如此富于內(nèi)涵的木偶戲為什么現(xiàn)在觀者寥寥呢？
泰興木偶戲用的是京腔，一句唱詞咿咿呀呀恨不得要唱上一分鐘，現(xiàn)在的人很難靜下心來品味了。再加上現(xiàn)在傳媒發(fā)達，人們的文化生活日益豐富，年輕一代的興趣與上一輩有很大的差異，對木偶戲之類鄉(xiāng)土戲的感情越來越淡漠，致使觀眾鏈中斷，木偶戲的發(fā)展舉步維艱，生存難以為繼也就不足為怪了。
同時，泰興木偶戲的生存土壤本來就不是很肥沃，一般在春節(jié)、元宵節(jié)等傳統(tǒng)節(jié)日時人們請來戲班熱鬧一下。家中有大事，如生子、進宅、祝壽、孩子考取大學等，還有為病人痊愈或是為其他事酬神還愿的，也會請來戲班祝賀。另外，喪事出殯也有請戲班子的，以酬謝賓客。這些演出市場非常狹窄，并且又沒有專業(yè)的市場策劃和代理人員，導致市場逐漸萎縮。
泰興木偶戲日漸艱難的生存環(huán)境，讓當?shù)啬九妓嚾说纳钆e步維艱。
清貧一生
月圓夜，小村莊的曬場上掛起帷幕，樂隊叮叮咚咚打出華麗的調(diào)子。木偶穿著鮮艷的衣服粉墨登場�？床灰姌穾熀团涑挥杏白幽Щ冒愕卦谔琛⒄f話、對打。木偶和光，在白幕上畫出的影子，變大變小，制造戲劇張力。很多角色轉(zhuǎn)換只有一個人在操控。曬場上，人頭攢動。
沉浸在上世紀六七十年代木偶戲的盛大場面里，老藝人張玉寶的嘴邊掛著一抹風光的笑。
張玉寶的家在溪橋鎮(zhèn)邵岱村的一條鄉(xiāng)鎮(zhèn)公路邊上，那座老式的二層小樓已經(jīng)很斑駁了。一進院子是個葡萄架，掛著幾根疏離的葡萄藤。古稀之年的張玉寶靠在墻上曬太陽。
陪同記者采訪的溪橋文化站站長黃瑋說：“張玉寶待人和氣，為人寬厚，對主家開出的演出費用從不計較，在民間口碑極好。那年月里，他一年四季都有演出約單，演出范圍遍及周邊縣市。不過，誰會想到木偶戲面臨如今的困境呢？”
“現(xiàn)在，不少木偶戲藝人都已經(jīng)轉(zhuǎn)行了，難得聚在一起演一場�！睆堄駥毟嬖V記者，泰興木偶戲班最多時有117家。
演出費用低廉，導致那些藝人養(yǎng)家糊口都成了問題。按現(xiàn)在的市場行情來說，一場木偶戲的演出費是三百元，卻有12個人分配，平均每人25元。像現(xiàn)在這樣的天氣，這些藝人需要在寒風中演出5個小時。
“有時，兩百塊錢一場我們也演了，沒辦法，人總是要生活的。”同是木偶戲藝人的徐翠告訴記者。
張玉寶畢竟可以在家繞膝弄孫享受天倫之樂了，而徐翠的遭遇顯然要糟糕些。快六十的人了，用她的話說，身子骨一半已經(jīng)入土了。許是入戲太深了，一想到木偶戲淪落到如此潦倒的境地，徐翠不禁潸然淚下。
就在前幾天，她摔了一跤，腿腳不便，但還是被人接走了：“唱了幾天的戲，每場收入才15元，如果經(jīng)濟條件好點，誰愿意去遭受這份活罪呢？”自幼唱戲的徐翠沒有其他謀生技能，她只能唱戲�！澳呐聝r格再低，總要混點生活費。”風寒雪疏，徐翠剛到家。
“我最喜歡唱木偶戲了，但現(xiàn)在聽的人太少，為了生存，有時我還到黃梅戲班唱幾場。”徐翠說。家徒四壁的她已經(jīng)無法根據(jù)自己的喜好來選擇戲種了。她跟著戲班子游走在鄉(xiāng)村，在人家的喪事里流自己的淚。
而徐翠的兒子，以前也是跟著她唱戲的�，F(xiàn)在，他去了工廠。有孩子有老婆還要生活，他沒辦法。所以，并不難理解他當初把木偶重重摔在地上的舉動。
據(jù)了解，為了節(jié)約成本，木偶服裝均由藝人自行設計，鄉(xiāng)間裁縫縫制；所用的樂器，如京胡、二胡、鑼鼓等主要靠祖?zhèn)鳌，F(xiàn)在，因為無錢更換，那些木偶的服裝早已褪色，有的樂器也已經(jīng)老化。
在泰興，像張玉寶、徐翠這樣的藝人還有不少。他們的生活過得艱辛，但他們依然執(zhí)著地愛著木偶戲�！绊汈T寂無事，還似人生一夢中”。
當真是人生如戲。
誰來接替
冬天里的一天，陽光燦爛，一家電視臺采訪徐翠。碰巧，徐翠正把滿院子里花花綠綠形態(tài)各異的木偶往箱子里裝。這些木偶已經(jīng)在木箱里呆了很久，徐翠把它們翻出曬一曬。在她看來，這些木偶都是有靈氣的，是有感情的，是她的心愛之物。不過，這一個斑駁的大箱子將被置于衣櫥頂上，怕是從此塵封。
就在不久前，徐翠迫于生計，想擱下她鐘愛的戲劇另謀生路。她的女兒抱著她哭了：“不要擔心，木偶戲是有希望的�！庇谑牵齑溆止虉�(zhí)而堅強地守在這個簡陋的舞臺上。但問她為什么面臨如此窘境還那么留戀這個舞臺，她說，那是一種心里說不出的感覺，演戲時候的陶醉感，掌聲之后的成就感。自幼學戲，徐翠割舍不了這份情感。
曾經(jīng)，徐翠對木偶戲的發(fā)展也是有雄心壯志的。她想組建一個規(guī)模大的戲班子把木偶戲傳承下去。她甚至為此付出了幾萬元的費用，那時，很多學員免費吃住在她家，逢到外出演出，徐翠分文不取，全分給了那些學員。木偶戲已成江河日下之勢，她試圖用這樣的方式挽留他們。
在木偶戲的盛世，學戲的人還是很多的�！澳菚r候啊，上門拜師學木偶戲的人真多啊。”張玉寶告訴記者。后來，學戲的人逐漸少了，一是木偶戲當初的風光不再，演出市場萎縮；二是即使作為謀生的手段也顯得寒酸，大家紛紛轉(zhuǎn)行另謀職業(yè)。這就讓泰興木偶戲陷入了青黃不接的尷尬境地。
如此多的藝人離開這個行列，那么多的人才驟然流失，誰來填補這些空缺？這個瀕危的戲種誰來拯救和繼承？
張玉寶說：“不要說學戲了，看戲的人都沒幾個了。”現(xiàn)在，張玉寶的技藝由他的女兒張英繼承，徐翠的技藝由她的女兒劉軍華在堅守，而自幼跟她學藝的兒子中途而退。徐翠一說到兒子就說自己是在“造孽”，學了那么多年的木偶戲，到頭來卻難以養(yǎng)活老婆孩子，不得不到工廠打工。
那么泰興木偶會不會失傳呢？徐翠的心里也沒底：“誰知道呢？現(xiàn)在基本沒人愿意學了，聽天由命吧�！彼滩蛔≡僖淮螠I下。
救贖之路
2007年7月，泰興木偶戲申報江蘇省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)成功了。原本很大眾化的戲種卻要以非遺的方式加以保護，這其實是個讓人尷尬的喜訊。不過，對張玉寶、徐翠這類的藝人來說總算是有了盼頭。其實，他們的盼頭很簡單，指望著能下發(fā)點補貼改善生活，不至于受生活所迫離開舞臺。
“目前，泰興也采取了一系列的保護措施。”丁偉說，他們在全市中小學《鄉(xiāng)土教材》中增設“泰興木偶戲”一章，普及知識，激發(fā)興趣，從根本上解決傳承之難；鼓勵老藝人帶徒授業(yè)，對老藝人實行津貼補助；讓戲班進社區(qū)、學校演出；建立以木偶加工、木偶戲表演等為內(nèi)容的文化發(fā)展公司，加快木偶戲的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展，廣泛開辟木偶戲市場。
“鄰近的揚州木偶劇團走出的成功之路就值得借鑒。”丁偉說。
揚州木偶劇團近年來平均每年在國內(nèi)外演出數(shù)百場，經(jīng)濟效益喜人。劇團能有今天這樣的成績，成功的路子有兩條：一是發(fā)揚揚州傳統(tǒng)特色，二是堅持走創(chuàng)新之路。劇團每年都有新節(jié)目、新“招式”出臺。
丁偉介紹說，揚州木偶劇團已經(jīng)成功掌握了單人操控大型木偶進行“變臉”和“噴火”絕技，這在全省乃至全國是絕無僅有的。據(jù)介紹，“變臉”和“噴火”原本都是川劇中的“絕活”，讓“木偶”代替“活人”進行“絕活”展示，難度可想而知。過去木偶只能進行簡單的“變臉”，而且必須由3個演員一起“變”，最多只能變3張臉，還不能噴火。而經(jīng)過劇團演職員工的長期試驗和努力，現(xiàn)在已經(jīng)實現(xiàn)了單人變臉，并能在短短8秒鐘內(nèi)連續(xù)變出8張臉，還能噴火。
泰興的木偶戲具有濃厚的地方民俗文化特色。為了生存與發(fā)展，它必須適應傳統(tǒng)的民間習俗。但隨著時代的進步，又要在繼承傳統(tǒng)的基礎上有所突破，有所創(chuàng)新，盡可能地適合現(xiàn)代人的欣賞口味，不能總是固守在傳統(tǒng)上的一畝三分地。“比如，可以在木偶戲的內(nèi)容上進行革新，像揚州就把《白雪公主》嫁接到木偶戲中，很受小朋友的歡迎。另外，在偶人和道具雕刻也可以注入新工藝、新制作，甚至加入抽象的卡通，適應了時代的審美需要。”丁偉說。
2007年的泰興新春電視文藝大賽中，溪橋文化站的站長黃瑋把西洋樂器小提琴和中國的民俗戲種木偶戲巧妙地融合在一起，創(chuàng)作了一折具有現(xiàn)代風味的《鄉(xiāng)音》，這也體現(xiàn)了溪橋的兩個文化特色，提琴文化和木偶文化。這個獲得文藝大賽一等獎的現(xiàn)代木偶戲《鄉(xiāng)音》很受觀眾歡迎。
從非遺申報的成功到木偶戲創(chuàng)新的成功，這是救贖之路么？那些老藝人似乎看到了泰興木偶戲復興的希望。
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